top of page

Upcoming Lectures

Please note ♥️
If you purchased tickets for a lecture or series, and would like to make changes or updates, please contact the cultural organization from which the tickets were purchased directly.

Filter by:

Filter by:

ALL EVENTS
LECTURES
SERIES

Free Search:

Month

Day

Location

Subject

Clear

Tickets available

There are no upcoming dates for this lecture at the moment.
.To stay updated on upcoming lectures, subscribe to the monthly newsletter.

en.png

אירוע חד פעמי

ת״א: המרכז הגאה

14 Aug 2026

תולדות המיניות מארחים את ד״ר יערה קידר על אלבר אלבז

מפגש חד־פעמי במסגרת אירוע ההתרמה של בית דרור: ד"ר יערה קידר תתארח בהקלטה חיה של פודקאסט "תולדות המיניות", לפרק מיוחד המוקדש למעצב האופנה אלבר אלבז. אלבז, מהמעצבים האהובים והמשפיעים בדורו, עמד גם במרכז התערוכה "אלבר אלבז: מפעל החלומות", שאצרה יערה קידר במוזיאון העיצוב חולון. בשיחה ייפגשו סיפור חייו ויצירתו של המעצב עם מחשבות על אופנה, יצירתיות, זהות, אהבה והמורשת שהותיר אחריו. המפגש מתקיים כחלק מאירוע התרמה שכל הכנסותיו קודש לבית דרור – הוסטל תומך לבני ובנות נוער להט"ביים חסרי עורף משפחתי, המופעל על ידי עמותת אותות ובפיקוח משרד הרווחה. כל כרטיס שנרכש מסייע לבית דרור להמשיך להעניק לנערים ולנערות מקום בטוח ותומך. לאורך היום יתקיים גם הפנינג חגיגי בלובי של המרכז הגאה, עם יריד אמנים, מוזיקה ואירועים נוספים. תוכנית היום 10:00 – הקלטה חיה של פודקאסט "תולדות המיניות" עם ד"ר יערה קידר – פרק מיוחד על אלבר אלבז. 12:00 – הקלטה חיה של פודקאסט "סקס אפיל", בהנחיית לורי שטטמאור, עם לאון בור, אלעד אהרון ומיה מגנט. 10:00–14:00 – הפנינג חגיגי בלובי של המרכז הגאה, הכולל יריד אמנים, מוזיקה ודוכנים. שימו לב: מקומות הישיבה אינם מסומנים. נשמח לראות אתכם ואתכן ביום של תרבות, השראה ונתינה – אירוע שכל כולו מוקדש לעשיית טוב.

YAARA30

YAARA30

en.png

SOLD OUT

Tel Aviv: Hakatedra at MUZA

18 Aug 2026

Matisse's scissors: canvas, fashion, and textiles

The works of the artist Henri Matisse and his influence on an entire generation of creators, designers, and artists leave no doubt that fashion and textiles play a huge role in his creative story. Yet still, it seems his love for textiles and fashion is a lesser-known facet of his character. Matisse grew up in a region of France that specialized in textile weaving; as an adult, he moved to Paris and filled his gray apartment with rich, printed, woven, and knitted fabrics. Through his iconic works, we will try to understand how textiles moved from the background of his composition to the center of his work and how Matisse became a stage and costume designer. His legacy has spread beyond the spaces of the museum - his bold colors, innovative textures, and captivating silhouettes can also be revealed in the designs of Yves Saint Laurent, Vivienne Westwood, Vera Wang, and others.

קוטור

קוטור

en.png

SOLD OUT

Tel Aviv: Hakatedra at MUZA

18 Aug 2026

Blonde Ambition: Madonna

The queen may lack a crown, but she dons a cone bra, fishnet stockings, and the iconic name Madonna! The ultimate diva of Western pop, who, with her debut record, sent the world into a frenzy with her groundbreaking style, continues to shape and influence the fashion scene. Madonna is the master of the stage persona, using clothes and accessories as tools for social revolution and a shield against relentless public scrutiny. In her lecture, Yaara Keydar explores the life of this modern icon - a tale of courage and personal sacrifice woven through the musical milestones and stylistic evolutions of a woman who constantly reinvents herself while always staying true to who she is. Madonna, this is a love song.

קוטור

קוטור

en.png

Last Tickets

Haifa : Hakatedra at Haifa

24 Aug 2026

With Love, Vincent

The world fell in love with the blazing colours of Vincent van Gogh’s paintings, now regarded as timeless masterpieces. Yet behind these iconic images lies the story of a man who lived in poverty, wore threadbare clothes, and endured rejection. How did the Sunflowers series come into being? Who was the woman whose faith ensured that Van Gogh’s work would reach the world? And how have his paintings found new life in the collections of Yves Saint Laurent, Margiela, Moschino, and others? Through profound suffering, Van Gogh revealed the beauty of the world and created an enduring visual language. Despite disappointment, he never lost faith in creativity or humanity. He faced sorrow while searching for light within it, leaving a legacy of hope and love. A journey through the bond between brothers, nature’s healing power, and the ways colour, texture, and material continue to be reinterpreted through fashion. A portrait of an artist who lived in solitude, and of a world that never stops falling in love with him.

קוטור

קוטור

en.png

SOLD OUT

Tel Aviv: Hakatedra at MUZA

26 Aug 2026

Surprise Premiere

Sometimes, it's worth letting a little mystery guide your way. Imagine an event that invites you to embrace the unknown—a surprise premiere that gently invites you beyond your comfort zone. This isn’t your typical gathering; it’s a journey into uncharted territory, carefully led by Yaara. You’re invited to a debut presentation, but here’s the twist—only Yaara knows what the lecture is truly about. The content of the message remains a secret, a small leap of faith into the unexpected. So, get comfortable and open your mind. We’re about to embark on a quiet exploration of new ideas. You may find your perspective subtly shifted, or your curiosity stirred. This is your invitation to a one-of-a-kind experience. Curious to see where it takes you?

קוטור

קוטור

en.png

SOLD OUT

Tel Aviv: Hakatedra at MUZA

26 Aug 2026

Surprise Premiere

Sometimes, it's worth letting a little mystery guide your way. Imagine an event that invites you to embrace the unknown - a surprise premiere that gently invites you beyond your comfort zone. This isn’t your typical gathering; it’s a journey into uncharted territory, carefully led by Yaara. You’re invited to a debut presentation, but here’s the twist - only Yaara knows what the lecture is truly about. The content of the message remains a secret, a small leap of faith into the unexpected. So, get comfortable and open your mind. We’re about to embark on a quiet exploration of new ideas. You may find your perspective subtly shifted, or your curiosity stirred. This is your invitation to a one-of-a-kind experience. Curious to see where it takes you?

קוטור

קוטור

en.png

Last Tickets

נס ציונה: בית הפנאי היכל התרבות

3 Sept 2026

Blonde Ambition: Madonna

The queen may lack a crown, but she dons a cone bra, fishnet stockings, and the iconic name Madonna! The ultimate diva of Western pop, who, with her debut record, sent the world into a frenzy with her groundbreaking style, continues to shape and influence the fashion scene. Madonna is the master of the stage persona, using clothes and accessories as tools for social revolution and a shield against relentless public scrutiny. In her lecture, Yaara Keydar explores the life of this modern icon - a tale of courage and personal sacrifice woven through the musical milestones and stylistic evolutions of a woman who constantly reinvents herself while always staying true to who she is. Madonna, this is a love song.

en.png

New Date

Tel Aviv: Hakatedra at MUZA

4 Sept 2026

Madame X's Scandal Dress: and Other Stories of Fashion and Art

What does a flying shoe suggest in a Rococo painting? How did Marie Antoinette’s cotton dress become a threat to the social order? Why did a slipping shoulder strap scandalise Parisian high society? And what lies behind the seemingly innocent tulle skirt of Degas’s Little Dancer? The lecture journeys through the masterpieces at the heart of the book, inviting us to discover how a fold of fabric, a collar, a fan, or a hat can become a hidden passage into another world. In each artwork, clothing conceals secrets and tells the stories of those who wore it. These garments reflect the period in which they were created, as well as the changes that unfolded over time. The paintings reveal shifting attitudes towards the body, fashion, and femininity – and remind us that fashion is not a luxury, but a way of living, loving, and dreaming.

קוטור

קוטור

en.png

New Date

ת״א: צוותא

7 Sept 2026

Blonde Ambition: Madonna

The queen may lack a crown, but she dons a cone bra, fishnet stockings, and the iconic name Madonna! The ultimate diva of Western pop, who, with her debut record, sent the world into a frenzy with her groundbreaking style, continues to shape and influence the fashion scene. Madonna is the master of the stage persona, using clothes and accessories as tools for social revolution and a shield against relentless public scrutiny. In her lecture, Yaara Keydar explores the life of this modern icon—a tale of courage and personal sacrifice woven through the musical milestones and stylistic evolutions of a woman who constantly reinvents herself while always staying true to who she is. Madonna, this is a love song.

en.png

מועד חדש

ניו יורק: JCC

16 Sept 2026

שמלת הסקנדל של מאדאם אקס בניו יורק

יערה קידר מגיעה לניו יורק עם הרצאה מיוחדת לכבוד ספרה החדש ״שמלת הסקנדל של מאדאם X״ שראה אור בהוצאת מודן. ההרצאה מזמינה אותנו להתבונן ביצירות אהובות של גדולי האמנים והאמניות, כדי לגלות כיצד קפל בד, צווארון, מניפה או כובע הם מעבר נסתר לעולמות אחרים. מה רומזת נעל מתעופפת בציור מתקופת הרוקוקו? כיצד הפכה שמלת הכותנה של מארי אנטואנט לאיום על הסדר החברתי? מדוע כתפייה שמוטה זעזעה את חוגי החברה הגבוהה בפריז? ומה מסתתר מאחורי חצאית הטול התמימה של הרקדנית הקטנה של דגה? ההרצאה ״שמלת הסקנדל של מאדאם אקס״ יוצאת למסע בעקבות יצירות המופת שבלב הספר. פריטי הלבוש שבכל אחת מהיצירות מחביאים סודות ומספרים את סיפוריהם של מי שלבשו אותם. הם משקפים את התקופה שבה נוצרו ואת השינויים שהתרחשו לאורך הזמן. הציורים חושפים כיצד משתנה המבט על גוף, על אופנה ועל נשיות, ומזכירים לנו שאופנה אינה מותרות, אלא דרך לחיות, לאהוב ולחלום. בסיום ההרצאה ניתן יהיה לרכוש את הספר. לעדכונים על הרצאות ואירועים נוספים של יערה בניו יורק, אפשר להצטרף לקבוצת הוואטסאפ השקטה שלי.

en.png

New Date

Haifa : Hakatedra at Haifa

14 Oct 2026

Jackie Kennedy: The First Lady of Fashion

Jackie Kennedy, one of the most iconic women to ever hold the title of First Lady of the United States, captivated the world with her extraordinary sense of style that reshaped the landscape of fashion. Kennedy redefined the role of the First Lady not only on the political and formal stage, but also as a symbol of American glamour and style. In this moving lecture, we will journey through her life and discover how pastel suits, pillbox hats, pearls, oversized sunglasses, and her signature hairstyle became enduring icons of fashion and femininity. Jackie’s life was marked by dramatic turns, highs and lows: her years in the White House, coping with the grief of her husband’s assassination, raising her children as a single mother, her second marriage, and her later years in New York. Her elegant style, blending grace with effortless charm, continues to inspire designers, public figures, and fashion lovers around the world. Through her fashion and personal choices, we will uncover how she left a lasting mark on American culture — and how fashion can become a symbol of resilience and comfort in times of loss and tragedy.

קוטור

קוטור

en.png

Last Tickets

Tel Aviv: Hakatedra at MUZA

15 Oct 2026

Princess Without a Kingdom: Diana’s Fashion Story

What made Princess Diana a fashion icon that continues to stir the hearts of fans 25 years after her death? This talk will follow the beloved fashion princess through her wardrobe. Life under the lens of probing cameras taught Princess Diana to use fashion to express herself, her values and feelings. In fashion, as in her life, she was not afraid to take risks and break conventions, to create sensations and to collaborate with various designers, from haute couture to street fashion. In this inaugural lecture, we shall dive into her moving story through her fashion legacy and discover how fashion served her as a rich and wide-ranging medium of self-expression, for conveying criticism of the Royal Family and even for influencing the global social arena.

קוטור

קוטור

en.png

New Date

Tel Aviv: Hakatedra at MUZA

15 Oct 2026

Princess Without a Kingdom: Diana’s Fashion Story

What made Princess Diana a fashion icon that continues to stir the hearts of fans 25 years after her death? This talk will follow the beloved fashion princess through her wardrobe. Life under the lens of probing cameras taught Princess Diana to use fashion to express herself, her values and feelings. In fashion, as in her life, she was not afraid to take risks and break conventions, to create sensations and to collaborate with various designers, from haute couture to street fashion. In this inaugural lecture, we shall dive into her moving story through her fashion legacy and discover how fashion served her as a rich and wide-ranging medium of self-expression, for conveying criticism of the Royal Family and even for influencing the global social arena.

קוטור

קוטור

en.png

New Date

Tel Aviv: Hakatedra at MUZA

13 Nov 2026

סדרה: גיבורי אופנה

סדרת ההרצאות גיבורי אופנה מתמקדת באנשים ששינו את הדרך שבה אנחנו מתלבשים וחושבים דרך יצירה, דמיון ואומץ. דרך שמונה דמויות פורצות דרך, מעצבים, אמנים ואייקונים תרבותיים, נבחן כיצד אופנה נולדת מתוך תשוקה, משבר ורגעי פריצה, וכיצד היא הופכת לשפה שמעצבת תרבות שלמה. הסדרה נעה בין עולמות האמנות, האופנה והביוגרפיה, וכוללת מפגשים המוקדשים לווינסנט ואן גוך, ג׳ורג׳יו ארמני, איסיי מיאקה, דיוויד בואי, ג׳קי קנדי, אלבר אלבז, רונית אלקבץ ואלכסנדר מקווין, לצד מבט נוסף בדמותה של מארי אנטואנט. כל הרצאה מציעה כניסה לעומק תהליך היצירה ולרגע שבו רעיון הופך לבגד, ובגד הופך לדימוי שנצרב בזיכרון. דרך סיפורים אישיים ותהליכים אמנותיים, מציגה קידר את האופנה ככלי להבנת זהות, כוח, תרבות והיסטוריה.

קוטור

קוטור

en.png

Last Tickets

Tel Aviv: Tel Aviv Museum of Art

20 Nov 2026

סדרה: אייקון אופנה

סדרת ההרצאות החדשה של יערה קידר, היסטוריונית ואוצרת אופנה, ממשיכה לחקור את האופנה כשפה רבת־עוצמה המבטאת זהות, תרבות וסיפור חיים. דרך דמויות איקוניות מתחומים שונים נבחן כיצד לבוש הופך לכלי דרכו נרקמים מיתוסים אישיים וציבוריים, וכיצד דימוי חזותי מעצב זיכרון קולקטיבי. בין רונית אלקבץ לאנה וינטור, בין מארי אנטואנט פרידה קאלו ועד ג׳ורג׳יו ארמני והנסיכה דיאנה - הסדרה נעה בין זירות תרבותיות שונות ומאירה את המתח שבין האדם הפרטי לדמות הציבורית. הסדרה נחתמת בשיחה אישית בין קידר למעצב ויוי בלאיש - מפגש אינטימי המאיר את הקשר בין מחקר ליצירה, בין זיכרון לעשייה עכשווית, ומציע הצצה אל התהליך שבו רעיון הופך לבגד ולשפה אישית חיה.

ארמאני

ארמאני

en.png

New Date

Tel Aviv: Tel Aviv Museum of Art

20 Nov 2026

סדרה: אייקון אופנה

סדרת ההרצאות החדשה של יערה קידר, היסטוריונית ואוצרת אופנה, ממשיכה לחקור את האופנה כשפה רבת־עוצמה המבטאת זהות, תרבות וסיפור חיים. דרך דמויות איקוניות מתחומים שונים נבחן כיצד לבוש הופך לכלי דרכו נרקמים מיתוסים אישיים וציבוריים, וכיצד דימוי חזותי מעצב זיכרון קולקטיבי. בין רונית אלקבץ לאנה וינטור, בין מארי אנטואנט פרידה קאלו ועד ג׳ורג׳יו ארמני והנסיכה דיאנה - הסדרה נעה בין זירות תרבותיות שונות ומאירה את המתח שבין האדם הפרטי לדמות הציבורית. הסדרה נחתמת בשיחה אישית בין קידר למעצב ויוי בלאיש - מפגש אינטימי המאיר את הקשר בין מחקר ליצירה, בין זיכרון לעשייה עכשווית, ומציע הצצה אל התהליך שבו רעיון הופך לבגד ולשפה אישית חיה.

ארמאני

ארמאני

en.png

New Date

Tel Aviv: Hakatedra at MUZA

24 Nov 2026

סדרה: אופנה ומוזיאונים

בשנים האחרונות הפכו תערוכות אופנה לשוברות השיאים החדשות של המוזיאונים המובילים בעולם, ובמקביל מסלולי תצוגות האופנה הפכו לזירה אמנותית פורצת דרך. בסדרת ההמשך ״תצוגה״, תוביל יערה את הצופים לשמונה מסעות נוספים בעקבות תערוכות אופנה מכוננות ותצוגות אופנה ששינו את הגדרות המרחב האמנותי. יחד נצלול אל מערכת היחסים המרתקת של אמנות ואופנה, ונעמיק את ההבנה במקומה של האופנה בהיסטוריה, בחברה, במעמד האישה, בכלכלה ובעולם סביבנו.

קוטור

קוטור

en.png

New Date

Tel Aviv: Hakatedra at MUZA

24 Nov 2026

Matisse's scissors: canvas, fashion, and textiles

The works of the artist Henri Matisse and his influence on an entire generation of creators, designers, and artists leave no doubt that fashion and textiles play a huge role in his creative story. Yet still, it seems his love for textiles and fashion is a lesser-known facet of his character. Matisse grew up in a region of France that specialized in textile weaving; as an adult, he moved to Paris and filled his gray apartment with rich, printed, woven, and knitted fabrics. Through his iconic works, we will try to understand how textiles moved from the background of his composition to the center of his work and how Matisse became a stage and costume designer. His legacy has spread beyond the spaces of the museum - his bold colors, innovative textures, and captivating silhouettes can also be revealed in the designs of Yves Saint Laurent, Vivienne Westwood, Vera Wang, and others.

קוטור

קוטור

en.png

New Date

Tel Aviv: Hakatedra at MUZA

25 Nov 2026

With Love, Vincent

The world fell in love with the blazing colours of Vincent van Gogh’s paintings, now regarded as timeless masterpieces. Yet behind these iconic images lies the story of a man who lived in poverty, wore threadbare clothes, and endured rejection. How did the Sunflowers series come into being? Who was the woman whose faith ensured that Van Gogh’s work would reach the world? And how have his paintings found new life in the collections of Yves Saint Laurent, Margiela, Moschino, and others? Through profound suffering, Van Gogh revealed the beauty of the world and created an enduring visual language. Despite disappointment, he never lost faith in creativity or humanity. He faced sorrow while searching for light within it, leaving a legacy of hope and love. A journey through the bond between brothers, nature’s healing power, and the ways colour, texture, and material continue to be reinterpreted through fashion. A portrait of an artist who lived in solitude, and of a world that never stops falling in love with him.

קוטור

קוטור

en.png

New Date

Hakatedra at MUZA and on Zoom

25 Nov 2026

סדרה: הסופרסטארים של האופנה

סדרת ההרצאות החדשה מציעה מבט מעמיק על אופנה כשפה שמספרת את הסיפור האנושי מעבר למילים. דרך שמונה דמויות איקוניות שנצרבו בזיכרון התרבותי, נבחן כיצד אנשים בשר ודם הפכו לדימויים שחיים מעבר לזמן, וכיצד הלבוש שימש עבורם כלי לביטוי זהות, כוח, תשוקה ומורכבות נפשית. הסדרה נעה בין אמנות להיסטוריה ובין תרבות פופולרית לאופנה עילית, וכוללת מפגשים המוקדשים למאדאם אקס, ג׳קי קנדי, מאדאם גרה, איסיי מיאקה, אנה וינטור, ג׳ורג׳יו ארמאני ומארי אנטואנט. כל הרצאה פותחת צוהר לסיפור חיים אחר ולמערכת היחסים האינטימית בין האדם לדמות שבנה לעצמו, בין מה שנחשף לבין מה שנשמר. דרך מבט רגיש והיסטורי כאחד, מזמינה קידר להתבוננות מחודשת בדמויות מוכרות, ולהבנה עמוקה של אופנה ככלי לחשיבה על תרבות, זיכרון ואנושיות.

קוטור

קוטור

en.png

New Date

Tel Aviv: Hakatedra at MUZA

23 Dec 2026

The World No Longer Belongs (Only) To The Young: Ageless Fashion

Could it be that we are at the beginning of a new era in fashion, where age has no meaning and style has no age? Has the fashion world grown up and stopped worshiping the young? The complicated connections between fashion and puberty have received different expressions throughout history. For instance, Marie Antoinette's silver hair trend is currently making a comeback, while paradoxically, the perpetual pursuit of the fountain of youth marches on. However, in the last decade, there has been a perceptual change made possible through online platforms. Blogs and Instagram accounts broke age conventions and opened the stage for women of all ages. One of the most famous of them is Iris Apple, the 101-year-old fashion icon who made it to the cover of "Harper's Bazaar." The lecture is a cross-generational meeting celebrating every age's beauty and style.

קוטור

קוטור

More lectures

שם קוד ארמני: מהפכה נוסח איטליה

בשנת 2025 נפרד העולם מג׳ורג׳יו ארמני בן התשעים ואחת. עם מותו נחתם אחד הפרקים המרתקים בתולדות האופנה. הילד מצפון איטליה שנטש את לימודי הרפואה, עזב את הצבא, לא למד תפירה במסגרת פורמלית, ושינה לעד את האופן שבו גברים ונשים מתלבשים וחושבים. סיפור על מי שבנה אימפריה עולמית אחרי גיל ארבעים אבל פחד לעלות על מטוס, הפך לחלוטין את כל מה שידענו על החליפה המחוייטת וגם הלביש בה את הוליווד כולה. הרצאה על מלאכה, על עוצמה ועל חזון שעוברת גם במוזיאון עוצר הנשימה שהקים ארמני עצמו. מסע אל הקסם האיטלקי, על האיש שהעז למרוד במסורת ולימד דור שלם שמי שמשחרר את הגוף – מרפא את הנפש.

מי מפחד מאנה וינטור?

האישה שמאחורי משקפי השמש הנצחיים, תספורת הבוב המושלמת והתדמית המרוחקת מוכרת לכולם, אבל מה אנחנו באמת יודעים עליה? אנה וינטור, העורכת המיתולוגית של הווג, היא דמות מרתקת ומורכבת, ואחת המשפיעות בעולם האופנה. סיפורה של נערה צעירה שנטשה את בית הספר בגיל 16 לטובת בוטיק קטן בלונדון, פוטרה, ולימים הפכה לאישה החזקה ביותר בעולם האופנה. היא הפכה את הגאלה של המטרופוליטן לאירוע האופנה הגדול בעולם, הייתה השראה לסרט ״השטן לובשת פראדה״ וביססה את האופנה כמנגנון כוח עולמי. הרצאה על האישה שהוכיחה שמי שמחליטה מה נלבש, יכולה גם לעצב מה נחשוב.

שמלת הסקנדל של מאדאם אקס

בהרצאה החדשה תספר יערה קידר מה רומזת נעל מתעופפת בציור מתקופת הרוקוקו, כיצד הפכה שמלת הכותנה של מארי אנטואנט לאיום על הסדר החברתי, מדוע כתפייה שמוטה זעזעה את חוגי החברה הגבוהה בפריז ומה מסתתר מאחורי חצאית הטול התמימה של הרקדנית הקטנה של דגה. הצטרפו למסע מסעיר בעקבות פריטי הלבוש ביצירות האהובות של גדולי האמנים והאמניות, המשקפים את התקופה שבה נוצרו וחושפים כיצד השתנה המבט על גוף, על אופנה ועל נשיות, ומזכירים לנו שאופנה אינה מותרות, אלא דרך לחיות, לאהוב ולחלום. הרצאה מיוחדת לרגל צאת ספרה החדש של ד״ר יערה קידר ״שמלת הסקנדל של מאדאם אקס״ בהוצאת מודן. בסיום ההרצאה ניתן יהיה לרכוש את הספר.

לווינסנט באהבה

העולם התאהב בצבעים הבוערים בציורים של ואן גוך, שהפכו ליצירות מופת נצחיות. אבל מאחורי הדימוי המוכר מסתתר סיפור אינטימי וכואב על אדם שחי בעוני, לבש בגדים בלויים ונדחה שוב ושוב כאמן. איך נולדה סדרת החמניות המפורסמת? מי האישה שבזכותה אנחנו מכירים את יצירתו? איך ציוריו התעוררו לחיים בקולקציות של איב סן לורן, מרג׳יאלה, מוסקינו ואחרים? סיפורו של אמן שתיאר מתוך ייסורי הנפש את יופיו של העולם, ויצר שפה חזותית שהפכה לאחת המשפיעות באומנות. איש למוד אכזבות שלא הפסיק להאמין ביצירה ובבני אדם, התעקש להסתכל גם על העצב ולמצוא נקודות אור באפלה, והשאיר אחריו שביל של אהבה. הרצאה על קשר בין אחים, על כוחו המרפא של הטבע ועל הדרך שבה צבע, מרקם וחומר מקבלים פרשנות אופנתית. מסע על אמן שחי בבדידות גדולה ועל עולם שלא מפסיק להתאהב בו.

Marie Antoinette: To the Very End

Think you know Marie Antoinette? Think again. The controversial queen arrived at the court of Versailles at age 14 and changed history through fashion. Behind the glittering icon lies a human figure full of complexities, who arrived in France as a young and foreign princess and was forced to navigate the predatory world of the royal palace. She turned the dresses, wigs, jewelry, and shoes at her disposal into tools with which she defended herself and also stirred up storms and turned worlds upside down. Why did she become a symbol of caprice and waste? Did she really say, "If there's no bread, let them eat cake"? Is she the one who crushed the French economy? For over 250 years, the woman who used fashion as a means of conveying messages, conquering hearts, and demonstrating power has been an eternal fashion icon and continues to inspire fantasy among creators and designers, including John Galliano, Thom Browne, and Sofia Coppola. Tighten your corsets and prepare to discover a Marie Antoinette unlike anything you've known before.

Madame Grès: The Goddess of Small Pleats

adame Grès was the quiet genius of pleats, known as the Sphinx of the fashion world. A sculptor at heart, she shaped fabric as others shaped stone, redefining the way a garment embraces the body. Through dramatic pleating and architectural lines, her restrained yet powerful creations transcended time. She transformed silence and restraint into a distinctive design language, dressed princesses and Hollywood divas, and fought fiercely to preserve the independence of her fashion house during the Nazi occupation. This lecture journeys back through the life of the enigmatic couturière, uncovering the secret she kept close to her heart — one that was revealed only after her death, hidden within the folds of her timeless gowns.

Issey Miyake: The Future Sewn in Pleats

Issey Miyake was much more than a fashion designer. He was an architect of fabric, an artist of movement, and a visionary who saw fashion as a universal language. From his Tokyo studio to the grand stages of Parisian fashion, Miyake created garments that became part of our visual culture: groundbreaking silhouettes, futuristic materials, and folding techniques that redefined how we think about clothing. We will dive into the world of a designer who blurred the boundaries between craftsmanship and tradition, between technology and art, and reinvented the way garments relate to the human body. How did the folds of Pleats Please become a model of smart, accessible fashion? How did Steve Jobs’ black turtleneck become an icon of personal branding? And what was it about Miyake’s magic that made his work so timeless? Through revolutionary designs, East–West dialogues, and ideas that reshaped the fashion world, we will explore the legacy of one of the most daring and influential designers of the 20th and 21st centuries — a man who dreamed of clothing that wasn’t just worn, but that offered true freedom.

Secrets of Heroines

How can one find beauty in the darkness of war? Can it even hold meaning when humanity is shrouded in shadow? In the lecture “Secrets of Heroines”, exhibition curator Ya’ara Keydar invites the audience on a behind-the-scenes journey into the making of “Heroines: Fashion and Hope in World War II.” In this talk, Ya’ara shares the curatorial process and the personal experience of engaging with such a complex subject in the aftermath of October 7. Curation is a process that involves collaboration with professionals, moments of success and failure, mistakes, and a great deal of magic. Ya’ara will tell how a single tiny thimble led to an entire exhibition. She will reveal the mysteries uncovered during the research, share moving stories from the production process, and speak about sources of inspiration—something we all need now more than ever. This is a heartfelt lecture about a journey between sorrow and beauty, between loss and hope—and above all, a deep belief in women and humanity.

Jackie Kennedy: The First Lady of Fashion

Jackie Kennedy, one of the most iconic women to ever hold the title of First Lady of the United States, captivated the world with her extraordinary sense of style that reshaped the landscape of fashion. Kennedy redefined the role of the First Lady not only on the political and formal stage, but also as a symbol of American glamour and style. In this moving lecture, we will journey through her life and discover how pastel suits, pillbox hats, pearls, oversized sunglasses, and her signature hairstyle became enduring icons of fashion and femininity. Jackie’s life was marked by dramatic turns, highs and lows: her years in the White House, coping with the grief of her husband’s assassination, raising her children as a single mother, her second marriage, and her later years in New York. Her elegant style, blending grace with effortless charm, continues to inspire designers, public figures, and fashion lovers around the world. Through her fashion and personal choices, we will uncover how she left a lasting mark on American culture — and how fashion can become a symbol of resilience and comfort in times of loss and tragedy.

A Hair-Raising Story: Fashion and Hair

Hair has sparked countless controversies throughout history. It symbolizes power, strength, fashion, and allure but faces rejection and ridicule. Hairstyles shape identity and provide a means for self-expression and adaptation to the changing times. More than any other body part, hair holds a magical power to transform us and bestow a completely new look. In this lecture, Yaara Keydar delves into the controversies and cultural currents that have surrounded hair—from Marie Antoinette's extravagant hairstyles to Andy Warhol's iconic wigs, Martin Margiela's and Alexander McQueen's hair dresses, and Gustave Courbet's provocative painting "The Origin of the World." This journey takes us to the edges of personal expression and the political and cultural upheavals that have shaped how we wear and perceive hair throughout history.

The Model Wore an Armchair: On Fashion and Performance

Some of the most captivating artistic performances have unfolded on the runways, where couture meets street fashion. Visionaries like Thierry Mugler, Hussein Chalayan, and the Dutch design duo Viktor & Rolf, among others, have crafted unforgettable worlds by blending fashion with performance and technology. They have redefined the relationship between fashion shows and performance art, pushing boundaries with collaborations that resulted in astonishing looks, from futuristic garments to wearable armchairs. Yaara Keydar offers an exclusive glimpse behind the scenes of this dynamic intersection of fashion and performance on the world's most coveted runways.

Wearing Tomorrow: On Fashion and Technology

Will we soon don dresses crafted from artificial spider silk and stroll through the city with evening bags made of mushroom leather? Buckle up: the future is already upon us. In recent years, technology has seamlessly integrated into the fashion world. Dutch designer Iris van Herpen pushes the boundaries of the human body with 3D printing, while the brand Coperni creates couture dresses by spraying them directly onto models during shows. Imagine garments that change color based on your mood or "wake up" to the sound of music. Yaara Keydar presents a futuristic summit where haute couture meets technological marvels. Embark on a journey into the fashion of tomorrow and the world it will dress.

הרשמה לניוזלטר: כל מה שמעניין באופנה, בתרבות ובאומנות — אצלכם במייל.

תודה, ההודעה נשלחה

יערה קידר

©2026 by Yaara Keydar

bottom of page