בלנסיאגה הוא אחד מבתי האופנה המצליחים בעולם והוא מוכר היום הודות לדמנה וסאליה, המעצב העומד בראשו. אך את יסודותיו של בית האופנה יצק ובנה כריסטובל בלנסיאגה, המעצב הנחבא אל הכלים. הוא נחשב לאדריכל האופנה העילית והיה ידוע ביכולתו ליצור צלליות חדשות ומרגשות. בלנסיאגה היה גם אספן נלהב של אמנות וחיבר בינה לבין אופנה בשפה עיצובית פורצת דרך. הסדרה  "כריסטובל בלנסיאגה" ב-+Disney מגוללת את סיפורו של מעצב האופנה הספרדי ומורשתו הייחודית לאורך שישה פרקים: מילדותו בעיירת דייגים קטנה בספרד ועד להפיכתו לשם דבר בעולם האופנה של פריז. זו הצצה מרגשת לתרומתו הייחודית לעולם האופנה. 

סדרה בת עשרה פרקים החושפת פרטים מרתקים על עלייתו של הקוטורייר כריסטיאן דיור, על היריבות שלו עם קוקו שאנל ועל מערכת היחסים הקרובה שלו עם אחותו קתרין דיור. הסדרה גם מתארת איך בפריז של אחרי מלחמת העולם השנייה, ברגע אחד, נולד "המראה החדש" שלו - אנטיתזה לאופנה הפרקטית והחסכונית שהייתה נהוגה בתקופת המלחמה. המראה החדש שלו ביסס את הצללית הנשית הקלאסית  - מותן צר וחצאיות רחבות, והוא היה אחד המעצבים הראשונים שהחזיר את היוקרה והפנטזיה לעולם של אחרי מלחמת העולם השנייה. הסדרה זמינה לצפייה ב-Apple TV.

לכל מי שמוקסם מעולם הקוטור האקסקלוסיבי ״The Master of Us All: Balenciaga, His Workrooms, His World״ מאת מרי בלום הוא אוצר של ממש. הספר מציע הצצה אינטימית לחייו ומורשתו של כריסטובל בלנסיאגה. בלום חושפת במיומנות את השכבות של המסתורין סביב המעצב הספרדי, אדם שהעדיף להישאר בצללים למרות השפעתו העצומה על עולם האופנה. מהימים הראשונים של הקריירה שלו ועד לתקופת השיא בפריז ולפרישה הפתאומית שלו מעולם האופנה בשנת 1968, הספר מצייר תמונה חיה של הקוטורייר הנערץ. דרך עיניה של פלורט שלו (Florette Chelot), המוכרת המהימנה שעבדה לצידו יותר משלושה עשורים, הקוראים זוכים לתובנות נדירות על גאונותו, על שיטת העבודה המדוקדקת שלו ועל התהליכים האינטימיים שהתרחשו בסטודיו שלו. הכתיבה של בלום מרתקת וחושפת מבט שאין שני לו על דמות שעיצבה את התעשייה אך נותרה תעלומה. בין אם אתם חובבי אופנה, אוהבי היסטוריה או פשוט סקרנים לגבי מוחו של גאון יצירתי, הספר הזה הוא קריאת חובה.

מוזיאון כריסטובל בלנסיאגה, הממוקם בעיירת הולדתו גטריה שבספרד, הוא אתר חובה לכל מי שמתעניין באופנה עילית ובמורשתו של אחד המעצבים המשפיעים ביותר במאה ה-20. המוזיאון מוקדש לחייו ויצירתו של בלנסיאגה ומציע תצוגה מעמיקה ומעוררת השראה על עבודתו. המבנה עצמו, השוכן בנוף עוצר נשימה לחוף הים הבסקי, משלב בין מסורת לעיצוב מודרני, בדומה לסגנונו של בלנסיאגה עצמו. המוזיאון מציג מספר תערוכות  לאורך השנה, ולצד העיצובים של בלנסיאגה עצמו מתוך אוסף המוזיאון  הוא גם מארח תערוכות עיצוב ואומנות של יוצרים שקו המחשבה והפילוסופיה שלהם נושקת לזו של בלנסיאגה. בנוסף, אני ממליצה להיכנס לאתר המוזיאון ולשוטט בתוך האוסף המרגש. 

למרות שלל החידושים שהביא עימו המעצב, דמנה וסאליה, לקולקציות המדוברות של בית בלנסיאגה, פעמים רבות הוא מתבסס על ההיסטוריה והמורשת של בית האופנה, ובעיקר על זו של המעצב שהקים אותו, כריסטובל בלנסיאגה. בראיון חושפני חושף וסאליה את תפיסת עולמו בקשר למורשת של בית האופנה ולשילוב של עקרונות העיצוב הטהור והאדריכלי של בלנסיאגה עם פרשנות עכשווית שמתאימה לרוח התקופה. דמנה שואב השראה מהעבר אך לא חושש לאתגר את המסורת, ובכך מצליח להפוך את  המורשת לרלוונטית תוך שהוא ממציא אותה מחדש דרך פריטים פרובוקטיביים, שימוש באופנת רחוב, רפרנסים לתרבות הפופ ושילוב בין קלאסיקה לקדמה טכנולוגית.

המעצב הבסקי־ספרדי כריסטובל בלנסיאגה נחשב לאדריכל האופנה של המאה ה־20. הוא הגדיר מחדש אידיאל, מבנה וצללית, ובנה שפה אדריכלית־טקסטילית שלא דמתה לשום דבר בזמנה. בלנסיאגה הותיר אחריו מורשת מפוארת והיה מושא הערצתם של מעצבים, בהם דיור, ז׳יבנשי ואזאדין אלאיה. המוזיאון שנושא את שמו בגטריה, עיר הדייגים שבה נולד, משמר ארכיון יוצא דופן של כ־5,000 פריטי אופנה ובשנת 2022 השיק את הפרויקט הבין־לאומי Transmissions. בכל שנה מזמין הפרויקט בתי ספר מובילים בעולם להתעמק במורשתו של בלנסיאגה ולפתח פרויקט יצירתי שסיומו בתערוכה מוזיאלית. מטרת הפרויקט ליצור דיאלוג בין מורשת בלנסיאגה לדור הבא של המעצבים, ובין בתי הספר המשתתפים בו אפשר למצוא את ״סנטרל סיינט מרטינס״ בלונדון, ״פרסונס״ בניו יורק ושנקר ברמת גן. נקודת המוצא של הפרויקט היא הבנת ההיבטים שהנחו את בלנסיאגה בעבודתו: שליטה מלאה בגזרה, חתירה לפשטות צורנית והרמוניה מבנית, וכמובן הרצון להפוך סקיצות ליצירות אדריכליות לבישות מלאות תנועה ונוכחות. הפרויקט הוטמע בשנקר כחלק מקורס ״מחויטים״ וקורס ״עיצוב מותאם אישית״, והמשתתפים התבקשו להציע פרשנות עכשווית למורשת של בלנסיאגה. מאות עבודות נשלחו לפרויקט ומביניהן נבחרו לתערוכה המסכמת עבודותיהן של שש סטודנטיות משנקר: שנהב בר, לירון טרקה, שירה רזניקוב, ירדן שיקלי, שלי לזרוביץ ושי לוסט. השש עבדו תחת הנחיה עיצובית של מאיה ארזי והנחיה טכנית של ג׳קי סופר. איזו נציגות מרשימה! כל הכבוד. לעמוד התערוכה ולכתבה של עמית סנדיק ל״פורטפוליו״ על הפרויקט. התערוכה תינעל בסוף ינואר 2026.

בהרצאה דיברנו על דמנה וסאליה, המעצב שלאחרונה עזב את בית האופנה בלנסיאגה. הסרט הדוקומנטרי באורך 45 דקות ״The Demna Story״ חושף את הסיפור של המעצב המסתורי שהגיע לבית האופנה וחולל בו מהפכה. וסאליה נולד ב-1981 בגיאורגיה, בתקופה של שינויים פוליטיים וכלכליים גדולים. הוא למד עיצוב אופנה באקדמיה המלכותית לאמנויות יפות באנטוורפן, מוסד שמוכר בזכות טיפוחם של כמה מהמעצבים המפורסמים ביותר בעולם. במהלך לימודיו גיבש דמנה את הסגנון הייחודי שלו, שמתאפיין בקווים מינימליסטיים, פרשנות מחודשת לבגדים יומיומיים ושימוש בהשראות מתרבות הרחוב. בשנת 2014 הקים דמנה את המותג Vetements יחד עם אחיו גוראם. המותג זכה לתשומת לב מיידית בזכות העיצובים יוצאי הדופן שלו עד שב-2015 הוא מונה למנהל הקריאטיבי של בית בלנסיאגה, והשאר הסיטוריה. הסרט מתעמק בתפיסת עולמו העיצובית והחזון הנועז שממשיך לאתגר ולהגדיר מחדש את עולם האופנה. הסרט מציג את השילוב הנועז בעבודתו שבין אופנת רחוב לאופנה עילית, בין גבוה ונמוך וכן את הגישה הבלתי מתפשרת שלו לעיצוב.

העובדה שבלנסיאגה הפך להיות מסוד של יודעי ח״ן לאחד מבתי האופנה הפופולריים בעולם קיבלה חיזוק עצום משיתוף הפעולה שבין בית האופנה לסימפסונים האהובים! הפרק בן עשר הדקות הוא תוצר של עבודה משותפת של הצוותים של שני הגופים שארכה למעלה משנה. באפריל 2020 פנה המעצב האומנותי של בלנסיאגה, דמנה וסאליה, ליוצר "סימפסון" מאט גרונינג והציע לו לשתף פעולה. וסאליה נהג לצפות בתוכנית כשהיה ילד, וסיפר שהרעיון עלה במוחו במהלך הסגר הראשון. הפרק הופץ לצפייה לקראת שבוע האופנה בפריז לאביב-קיץ 2022 והשאיר את המוזמנים פעורי פה. הפרק מציג שילוב מושלם בין אנימציה, הומור ואופנה, ולאורכו לובשות הדמויות האהובות דגמים נבחרים של בלנסיאגה מהשנים האחרונות.

במהלך ההרצאה דיברנו על ההשפעה העמוקה שהייתה לתרבות וההיסטוריה הספרדית על בלנסיאגה. הספר "Balenciaga and Spain" חוקר את ההשפעה העמוקה של הציירים הספרדים על הקוטורייר האגדי. מבדי הטקסטיל העשירים של אל גרקו ועד הצלליות המלכותיות ביצירותיהם של ולסקז, הספר חושף כיצד שאב בלנסיאגה השראה מהמורשת האמנותית של מולדתו כדי ליצור את בגדיו החדשניים. הספר יצא לאור בעקבות תערוכה בעלת אותו השם שהוצגה ב-2019 במדריד. הספר ממחיש כיצד עיצוביו שיקפו את הפאר והרוח של התרבות הספרדית עם צילומים עוצרי נשימה של הבגדים שעיצב לצד הציורים של המאסטרים הספרדים הגדולים.